一、传统戏剧型情节
这种情节,特指那种侧重于故事的完整性、生动性及趣味性表现的情节。在这种情节中,既要用细针密线展示人事过程,使观众获得清晰的时间感与空间感,又要注意将必然性放在偶然性之中显示,使观众产生入乎情理之中又出乎意料的艺术吸引力。这种情节一般具有较强烈的矛盾冲突与曲折变幻、起伏跌宕的人事过程,讲究叙事的节奏、悬念的设计等。
传统戏剧型情节,一般体现在一个完整的“封闭式”的叙事结构中。基本上分为三个部分:开头,用精彩引人或惊险震人的场面,快速展示出矛盾冲突,给观众提出一个看片问题,迫使他们急切地想了解下面将会发生什么?如何发生?……然后,则想方设法保持住观众的悬念,使他们随着情节进展的诱引,沉溺于一个又一个变化起伏、难以预料的情境之中……结尾部分,才使悬念最终释放,让观众明晓故事结局或问题的最后答案。
由此可见,传统戏剧型情节的一个最基本的艺术品质,提出悬而未决的矛盾冲突,引起观众的关注,就是悬念。悬念的制造、保持与释放,可以说是这类情节典型的三段式。
设计悬念有两种方法。
第一种,只简要地在影片开头部分提出激烈或生动的矛盾冲突,以引起观众急于想知道前因或后果的意念。这种悬念比较常见,比如美国影片《红字》:一个美丽健康、充满生命活力的年轻姑娘来到闭塞荒凉、由压抑人性的教规管制下的小岛上,几组对比性镜头一出,观众就感到悬念了——因为两者之间肯定会,而且马上会出现冲突!再如著名影片《卡萨布兰卡》,一开始就让观众替主人公担心起来:在德国法西斯严密控制,并已经严阵以待的危险境地里,反法西斯战士拉斯罗能够逃脱魔掌吗?!
第二种,特意让观众知道某凶险事件的全部真相,而影片中的主人公却还不了解,正入“套”中。以这种方法设计的悬念,如电视剧《武松》:西门庆与潘金莲调情、通奸以及毒死武大的全过程已经展现在观众面前,这时,才让武松回来,面对自己哥哥的丧礼,且大生疑问——以武松的精明与刚烈,事情肯定不会轻易了结的!那么,结果如何?悬念就产生了。这类悬念,在诸多侦探片、警匪片中,更为多见,不再一一列举。
下面,谈一下以这类情节为基本结构的篇章开头、主体与结尾的设计:
第一,传统戏剧型篇章的开头——悬念的制造。
这类剧作的开头,除要具备精彩简洁的特性外,必须迅捷地产生悬念,给观众提出一个“问题”。
具体情节可以多种多样,但不外两种方式:
第一种方式是“怎么办”型。即提出特定的生活冲突或问题,使观众急于想知道剧作中人物如何处理或解答,以产生悬念。比如美国影片《致命的**》,一开始就快速地描述了一个有着温馨家庭的男子与一个单身女人邂逅便发生了性关系,男人以为“一时冲动、不过如此”,却不料女人要破坏他的家庭与之结合而死缠不放!再如苏联的《拳击台》,首先一个问题摆到观众面前:在拳击赛中,一个非常有前途、有才华的苏联运动员手腕受了伤,后面的比赛还参不参加?要参加,能获胜,但将使已经受伤的手永远残废,进而毁掉这个运动员未来的运动生命。对此,领队与教练发生了激烈的争执。教练认为:从长远考虑,宁可不要这次胜利,也要保护运动员,不能毁掉其运动生命;领队则坚持:一定要赢得这场胜利、获得冠军。并讲了许多军人的天职、条令以及鼓励运动员参赛的慷慨言辞。到底谁对?运动员该怎么办?观众自然而然地被吸引住。后面的情节也能紧抓人心——激烈的胜负未卜的拳击场面、年轻运动员终于获胜却将永远离开拳击台的痛苦、领队怀抱奖杯为自己回国后将受到领导嘉奖而陶醉的言行……但是,若没有激烈的冲突、尖锐的问题摆在开头,作品的观赏引力肯定不会如此强烈的。
第二种方式是“为什么”型。即作品开端便呈现出一个令人不解的场面:或凶杀现场,或狂欢镜头,或某种怪异现象,或一个意外的结局……以此来吸引观众。这类篇章也十分多见。较典型的影片如日本的《人证》:一个黑人青年表情异样地进入电梯,当开电梯的小姐与之说话时,突然发现他已经死了——腹部插着一把刀!于是,下面的情节逐次展开,逼使观众不能不看下去……
在这里要说一点:开头部分悬念的营构,要根据剧作内容与影视体裁的不同而有不同的考虑——
若是相对短小的篇章,因其主要内容一般是围绕一个集中的、短暂的矛盾冲突展开的,那么开头的悬念可以针对主要矛盾(或主要矛盾方面)来设计,比如一件凶杀案,就可以将事件最**场面(或斗杀情景、或凶杀结局)一下子推到开端来;若是表现较长过程的事件或人物经历,则不宜将最后结局或最精彩的场面过早地展现。因为这样处理,极易造成虎头蛇尾的观片效果。所以应该选择一个次要场面或局部结果,先造成初步悬念,然后再依据叙述过程,适当制造更大的悬念或将这初步悬念复杂化、深化、强烈化,以保持观众越来越大的兴趣。而若是长篇作品,如几十集的电视连续剧,就更要注意:在通常情况下,切忌将结局性悬念放在开端处。因为这样一来,便使悬念的产生与悬念的解决之间拖得过长、过远,如果没有极高妙的叙述手段加以补救,观众是很难看完全片的。
第二,传统戏剧型情节的主体——悬念的保持。
好的开头是成功的一半,但毕竟不等于成功。对强情节型作品而言,“成功”之后失败的可能性是很大的,常有开头引人入胜,却不能使观众看到终场的情景。于是,如何在悬念制造出来后,善于保持悬念、更生悬念,使观众的悬念感一直保持到影片结束,就是主体部分必须完成的任务了。
悬念的保持可有以下方法:
其一,通过增减人物、调换场景、编织情节,不断展开原来矛盾冲突的深广度与复杂性,使观众不自觉地沉入矛盾的层层面面之中,身临其境,产生“同情”,进而越来越增加原悬念的强度。
比如经典影片《卡萨布兰卡》,影片一开始就出现了矛盾:民主战士拉斯罗能不能脱离法西斯的魔掌?这时的矛盾是由两方面组成的。进入主体部分后,编剧便调动了各种手段,使矛盾一步步复杂深化起来——唯一的两张出境卡,掌握在美国人里克手中。在德国人控制下的法国警官雷诺与里克既相互利用,又彼此防范,而雷诺已知出境卡在里克手中时刻监视着他。尤其使矛盾更为复杂的是——拉斯罗的妻子偏偏曾是里克的恋人,却又“残酷”地伤害过里克的心!里克能把决定一个人生死的出境卡给自己的情敌吗?此时德国人对拉斯罗的威胁已经迫在眉睫!拉斯罗的妻子、里克的前恋人依尔莎终于面对自己确曾爱过,而且现在依然深深爱着的里克举起了手枪,逼他交出出境卡!……矛盾越来越激烈复杂,直到影片临近结尾处,观众仍在强烈的令人难解的悬念中,紧张着、期盼着,不知矛盾究竟如何解决!