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杨述（第1页）

杨述

YangShu

采访纪实

一、艺术家简介

杨述1965年出生于重庆。1988年毕业于四川美术学院油画系，1995年获赞助在荷兰rijksakdemie进修一年。现任教于四川美术学院。

代表作品有《绘画日记》《黎巴嫩战争》《无题系列》《镜子》《不同时者的同时性》等。

二、采访文本记录

采访主题：形式语言分析

采访目的及重点：挖掘艺术家在形式语言上的探讨，探究其在创作过程中技术上、心理上所遇到的困境以及难题。

采访对象：杨述

采访形式：面对面采访

采访人：申小忱

采访时间：2017年11月7日

采访地点：黄桷坪杨述工作室

（以下用Q代表提问，A代表回答）

Q：1980年代西方绘画潮流传入中国的时候，对您有什么影响呢？

A：记得1981年我读大学的时候，因为那个时候教育的背景还非常传统，绘画系统完全是一个写实的系统，所以一开始我自己就是很拒绝的，大学那四年我应该是处于自学的阶段。在之前的附中时期，我就通过画册接触到很多印象派的东西。所以大学的时候都在有意识地分两条路走，一边是应付着学校的系统，另外一边就是自己在尝试不同的东西，各种各样的流派。对于这些艺术流派的研究，虽然并不系统，但通过美术史的学习，也能有一个相对完整的线索。1984年，在北京有一个大型的德国表现主义的展览，同时还有一个西方古典艺术的收藏展，它们对我的影响是比较大。表现主义的展览让我认识到欧洲北方的现代主义，之所以对我影响较大，是因为它刚好很契合我这种知识背景的人。德国的那些艺术家并不是很追求形式主义，但他们的作品跟“人”的关系很深，表现力很夸张。所以这和我后来一系列的创作也有关联，它比较直接地表达了无关形象的内容。有些具体的感受很难说出来，但是它对我的影响真的挺大的。

Q：格勒兹、贝克曼这些人对您影响很大，那他们是在哪一方面给您的影响比较大呢？是绘画形式语言上还是他们的那种批判精神？

A：都有，源于他们那种整体的风格。表现主义就是一个世纪末的景象，很颓废。对我来说，也刚好契合这种情趣，比如死亡或颓废的情绪。我觉得“85新潮美术”时期很多艺术家都具有那种气质。

Q：表现主义还是属于主题性叙述很强的风格，那么在您抽象绘画的创作实验阶段，这两者有没有什么关联呢？

A：我觉得它们的关系都是相对的。有的时候现实的语境可能会在某个程度上变成你的反作用力，你去找到一种参照，好像它只是一个工具，以此对付主题性叙述。回过头来，经过一段时间，你会去梳理自己到底关注的点在哪里。我觉得，一般来说，艺术家都是这样开始自己的一些创作或者往前推进。主题性叙述是一个具有原始刺激的点，但是到了某一个过程以后，你又要开始想，你的动机在哪里。比如你想画一幅画，你要弄一个什么题材是你觉得特殊和真正感兴趣的。那个时候还是比较随便地寻找一些文字、一些日常形象、一些颜色，将它们变成一种题材，反复地在使用。也没有想把它变为一种很完整的主题或者创作，虽然兴趣的跳跃点很宽，但也在不断地尝试着找这些点之间的关联。虽然逃离不了很传统的题材，但也有一些随机抓到的东西。我觉得这应该是我整个1980年代到1990年代中期的感觉。

Q：那个时候对您来说，“画什么”不是一个很重要的问题，而是“怎么去画”？